La imagen dancística : Análisis del lenguaje visual en la danza contemporánea del siglo XXI

Abstract

Esta investigación consiste en un estudio sobre la comunicación visual en los espectáculos de danza contemporánea del siglo XXI, que da como resultado imágenes efímeras en movimiento, a través de la fusión del cuerpo de los bailarines con el diseño escénico, que incluye: iluminación, escenografía, vestuario, maquillaje y tecnologías multimedia. El texto se constituye por una introducción de cómo se fue desarrollando la historia de la danza contemporánea en el siglo XX a la par del crecimiento del diseño escénico y las artes visuales. Después se explican conceptos de danza y lenguaje visual a partir de referentes teóricos. Y para ejemplificarlo, se demuestra la aplicación de cuatro categorías de análisis en dos coreografías creadas en 2018: ¿Petrushka¿ del coreógrafo italiano Virgilio Sieni y ¿Edipo Rey¿ del coreógrafo mexicano Raúl Tamez. Este enfoque plantea a la danza escénica como un arte integral, que incluye los elementos de diseño como parte de su discurso y no solamente como un accesorio o herramienta independiente. En la danza se involucran estímulos auditivos y visuales y se transmiten mensajes tanto con los cuerpos en movimiento, como con el color y la luz. De la misma manera la escenografía y la iluminación crean atmósferas. Las ¿imágenes dancísticas¿ se conforman con el movimiento y las herramientas del lenguaje visual, principalmente el color, la forma y el espacio, cuyo conjunto se ordena en composiciones abiertas a una libre interpretación. El cuerpo en sí mismo es una imagen y junto con el diseño escénico crean un diálogo entre el espectáculo y su público.